Sedam dana u svijetu umjetnosti

Glavni Umjetnost + Kultura
USedam dana u svijetu umjetnosti,Kanadska spisateljica umjetnosti i sociologinja sa sjedištem u Londonu Sarah Thornton služi kao Vergilije koji čitatelje vodi kroz božansku komediju suvremene umjetnosti. Thornton-ova sociološka doktorska disertacija o londonskoj klupskoj sceni kasnih devedesetih, koju je objavio Wesleyan Press kaoKlupske kulture: glazba, mediji i subkulturni kapital, bio je akademik
preteča njezinog tajnog etnografskog istraživanja kao puno radno vrijeme kao planera brenda i njezino tržište umjetnosti te svjetsko novinarstvo umjetnosti za publikacije The Art Newspaper, The Guardian, Artforum i The New Yorker. ZaSedam dana u svijetu umjetnosti, Thornton je sažeo petogodišnju intimnu istragu jasnih, oštrih, karakterno usmjerenih i uvjerljivih profila u New Yorkeru u sedam čarobnih krugova međunarodnog svijeta suvremene umjetnosti: aukcija (Christies), kritičar (CalArts), sajam (Basel), nagrada (Turner Prizer), časopis (Artforum), posjet studiju (Takashi Murakami) i Bijenale (Venecija). Prije predstavljanja knjige u njujorškoj galeriji Lehmann Maupin, govori o tome što umjetnost danas znači ljudima koji je ulažu u značenje.

Dazed Digital: Što podrazumijevate pod različitim definicijama umjetnosti?
Sarah Thornton:U svakom poglavlju pronaći ćete prevladavajuće definicije umjetnosti koje lebde nad njezinom osnovnom funkcijom stvaranja značenja i provociranja misli. U 'Aukciji' umjetnost je pozicionirana uglavnom kao investicijsko i luksuzno dobro. U 'Kritiku' je to konceptualni pothvat i zanimanje za cijeli život. U 'Sajmu' umjetnost je fetiš i zabavna aktivnost kao i roba. U filmu 'Nagrada' umjetnost je muzejska atrakcija, medijska priča i dokaz vrijednosti umjetnika. U časopisu 'Časopis' umjetnost je izgovor za riječi; to je nešto za raspravu i promociju. U filmu 'Posjet studiju' umjetnost je sve navedeno - to je jedan od razloga što je Murakami toliko zanimljiv umjetnik. Konačno, u 'Bijenalu' je umjetnost alibi za umrežavanje, međunarodna znatiželja i turistička aktivnost.

DD: Jeste li odlučili započeti s poglavljem o aukcijama, a ne s kritikama, kako biste podržali svoju tezu da umjetnik nije jedini koji 'smisli' djelo?
ST:Pretpostavljam. Htio sam izbjeći linearni uzročni lanac, koji ne bi točno odražavao složenost svijeta u kojem je kršenje pravila službeno pravilo. Također sam želio naglasiti neskladnosti između različitih supkultura koje čine svijet umjetnosti, pa knjiga započinje njihanjem između suprotstavljenih tabora.

DD: Što mislite koliko je iskreno većina ljudi koje ste upoznali zanimala za njihove stvarne interese u umjetnosti?
SV: Dobro ispredena umjetnička svjetska sranja fascinantna su, pogotovo kad govornik zaista vjeruje u ono što govori. Iznosim puno oprečnih gledišta uSedam dana u svijetu umjetnostii dopuštam svojim čitateljima da odluče s kime se žele složiti. To je dio humora knjige.

DD: Mislite li na svijet umjetnosti kao na jedinstvenu supkulturu ili je zapravo prilično sličan drugim supkulturama poput akademske zajednice, mode ili čak klupske scene?
ST:Svijet umjetnosti sastoji se od gomile prepirućih se supkultura koje prihvaćaju vrlo različite definicije umjetnosti, a ne od jednog istomišljenika. Nikad nisam temeljito istraživao modu, ali rekao bih da je svijet umjetnosti konfliktniji od klupske kulture (dijelom i zato što nije ograničen na noćno slobodno vrijeme od 18 do 30 godina) i dinamičniji od akademske zajednice (što je prilično uokviren radni milje).

DD: Planirate li i dalje intelektualno ulagati u svijet umjetnosti ili vidite kako se krećete dalje nakon što je knjiga gotova?
ST:Studirao sam povijest umjetnosti kao preddiplomski i radio u galeriji prije nego što sam doktorirao, tako da je moj interes za umjetnost dugotrajan. Počeo sam malo istraživati ​​dijamante, ali trenutno je to samo sporedna stvar usredotočenosti na umjetnost.

DD: Doživljavate li svijet umjetnosti kao mikrokozmos druge šire moći
zajednice?
ST:Nisam siguran je li to mikrokozmos ili oblik stvari koje dolaze. Njegov manijalan internacionalizam, njegova intenzivna mješavina rada i igre, te spoj idealizma i materijalizma čine mi se tipičnim za vrhunske igrače moći.

DD: Jeste li zabrinuti da bi se velik dio onoga što prikazujete moglo činiti anahronim sada kada se tržište tankira?
ST:O knjizi sam uvijek razmišljao kao o društvenoj povijesti nedavne prošlosti. Posljednje poglavlje, 'Bijenale', odvija se na samom vrhuncu umjetničkog tržišta u lipnju 2007., neposredno prije nego što je zahvatila kriza. To je zapravo sreća zaSedam dana u svijetu umjetnostida je procvat gotov jer knjigu čini definitivnijom.

DD: Jeste li zainteresirani da vaša knjiga služi kao praktični vodič za umjetnike i ambiciozne umjetnike?
ST:Knjigu sam napisao imajući na umu studente umjetnosti, ne toliko kao priručnik o tome 'kako napredovati u svijetu umjetnosti', već kao skup priča s kojima su mogli razmišljati, kako bi mogli biti kreativniji i strateški raspoloženi prema vlastitim željama radnje nakon - pa čak i prije diplome.

DD: Jeste li posebno zainteresirani za umjetnost o svijetu umjetnosti?
ST:Volim umjetnost o svijetu umjetnosti - Andrea Fraser, Elmgreen & Dragset, Rob Pruitt, Mark Dion. Općenito me zanima umjetnost koja se bavi društvenim temama i kao nefikcionalna spisateljica često se poistovjećujem s estetskim dilemama fotografa.

DD: Što mislite, zašto toliko ljudi zanima umjetnost?
ST:Umjetnost je za mozak ono što je sport za tijelo. Baš kao što se ljudi osjećaju sretnije i zdravije ako tri puta tjedno dođu do teretane, tako se i vi osjećate živahnije - budnije i budnije u životu - kad redovito doživljavate umjetnost. Umjetnost je bolji sredstvo za širenje uma od droge i, za razliku od literature, odvodi vas iz kuće. Njegova je društvenost dio njegove privlačnosti.

Sedam dana u svijetu umjetnosti u izdanju Granta Books.