20 najboljih pjesama 2019

Glavni Glazba, Muzika

Slušajte najbolje pjesme Dazeda iz 2019. godine Spotify i Apple Music . Pogledajte naš 20 najboljih albuma 2019 i naš 20 najboljih K-pop pjesama popisa.





2019. bila je godina vruća djevojka ljeta i yeehaw dnevni red , od TikTok bangeri i vreće Telfar. Bilo je to godine kada se Tyler, Stvoritelj, vratio u Veliku Britaniju i nakon toga u Peckhamu pokupio hrpu hipebeštija. Bila je to godina u kojoj smo izgubili neke izvanredne talente, od legendi poput Scotta Walkera i Marka Hollisa do iznenadne smrti Philippe Zdar , Nipsey Hussle , i Sok WRLD . Dok sjedimo na kraju godine i na vrhuncu novog desetljeća, osvrćemo se na neke od svojih omiljenih pjesama 2019. godine.

20. JAH X, TELFAR TORBA

Uz žestinu da je skromna torba za kupnju Telfara Clemensa dosegla svoje vrtoglavi vrh 2019. bilo je samo pitanje vremena kada će njegov kultni status biti zacementiran u glazbenom obliku. Upravo je to učinio reper SoundCloud sa sjedištem u New Yorku, Jah X, čija je staza Telfar Bag pala usred modne sezone SS20 (kada još?). Torba Telfar je izvrsna! rekao nam je u to vrijeme. Mogu ga nositi doslovno sa svime, čak i s najjeftinijom odjećom, a torba će se osjećati bogato. S pionirskom njujorškom izdavačkom kućom koja je pjesmi dala pečat odobravanja uzvikivanjem na Instagramu, Im se drže za Jah X-a kako bi se pojavio na soundtracku sljedeće emisije piste Telfar - i nastavlja je ispirati na Spotifyu u u međuvremenu. (Emma Elizabeth Davidson)



19. AYA, TAJ HYDE TRAKK

Započnite s potresom, radite do vrhunca. Samuel Goldwyn, osnivač studija MGM, i možda najrutinskiji hollywoodski producent, bio je pun inspirativnih aforizama poput ovih. Ova atomska bomba je dinamit. Nitko ne može promijeniti noć u dan bez da me prvo pita, Goldwynove slike grižu zemlju. I poput Goldwyn, manchestrske producentice AYA (ranije poznate kao LOFT), koja je objavila svoj debitantski EP i odstupiti od mono igara preko Tri kuta u travnju, potres je točkasta točka. Izvanredna pjesma EP-a, That Hyde Trakk, gradi se od kiselog žamora do niza lažnih startova, od ptičje džungle na Benadrylu do tehno-dubinskog punjenja. Toliko je siguran da je to njegov pokret i poseže za transcendencijom, najočitiji je napad ove godine na kreativnom srednjem putu. (Jack Mills)



18. LIL NAS X, STARI GRADSKI PUT

Naravno, originalna verzija izašla je prošlog prosinca, ali sa svojih rekordnih 19 tjedana na vrhu američke ljestvice, tko bi mogao uskratiti mjesto Old Town Roadu u povijesti pop kulture 2019? Ključni dio 'yeehaw agende', Lil Nas X i njegov kaubojski šešir suprotstavili su se rastućem osjećaju bijelog američkog patrijarhalnog patriotizma i brisanju crnih umjetnika unutar određenih prostora (Billboardova Hot Country ljestvica bila je prisiljena preispitati rasnu žanr nakon tvrdeći da staza nije bila dovoljno zemlja). Istodobno, to je također samo bezobrazno dopadljiva, radosna pjesma koja je nezaobilazna, protuotrov za doba u kojem su mnogi najveći singlovi popa i rapa zvučali sve više nihilistički i tužno.



Uz svoj crtani uzorak bendžoa Nine Inch Nails koji daje neobičan šarm, uspon i uspon velike su dijelove svog vremena: umjetnik koji je jednom vodio račun za Nicki Minaj, izdajući pjesmu koja je stekla popularnost putem TikTok-a; videozapis izvorno stvoren od Red Dead Redemption snimke; beskrajni remiksi s najsavršenijim značajkama koje osiguravaju viralnost (Billy Ray Cyrus, Young Thug, klinac Jodelling Mason Ramsey, RM K-pop zvijezda BTS). Tijekom ljeta Old Town Road izašao je i Lil Nas X, što ga je učinilo prvim umjetnikom koji je to učinio, a pjesmu je imao na prvom mjestu. Dakle, Old Town Road na mnogo načina nije samo pjesma koja označava gdje su stvari u 2019. godini, već i kako bi mogle biti u desetljeću koje dolazi. (Tara Joshi)

savršeni plavi i crni labud

17. REMA, DUMEBI

Nigerija trenutno proizvodi neke od najuzbudljivijih umjetnika na planetu: njezina je modna scena eksplodirala, a Afropop je prošao svjetsku scenu kroz umjetnike poput Wizkida i Burna Boya, nominiranog za Grammyja, za 'Afričkog diva'. Jednu od najboljih pjesama godine objavio je 19-godišnjak iz Benin Cityja pod nazivom Rema, čiji se zarazni debitantski singl Dumebi osjeća znanstveno stvoren da vam ostane u glavi cijeli dan. Tinejdžerski pop vunderkind nastavio je s jednako uspješnim singlovima, ali Dumebi i njegov radosni video obilježili su dolazak još jedne nigerijske superzvijezde čija glazba mijenja način na koji svijet zvuči. (Thomas Gorton)



16. ASHLEY O, NA ROLNICI

Gotovo je bila sudbina da homoseksualci svugdje kooptiraju On A Roll kao himnu godine; proizvedena pop melodija koju izvodi izmišljena pjevačica drogirana i kontrolirana umom kako bi ispumpala melodije za mnoštvo mlađahnih bopera. Prvi put se pojavio u trećoj epizodi pete sezone Crno ogledalo , Ashley O (glumi je Miley Cyrus) objavio je trio pjesama, ali to je On a Roll - okretanje glave poput rupe Nine Inch Nails-a s otrcanim tekstovima Hej, da, oh-oh, ja sam u igri (nažalost nije hej, ja sam motika kako su neki vjerovali) i melodije rezača kolačića - to se doista ističe. Reproduciran na ponavljanju zemlje gore-dolje ovog ljeta tijekom Pridea, vjerojatno ćete i tijekom godina slušati ovu pjesmu (ili isprekidane remikseve) u klubovima na Gran Canariji. (Dominic Cadogan)

15. JAI PAUL, VOLIŠ LI JE SADA

Tajanstvena reputacija i glazbeni genij Jai Paula bili su dobro uspostavljeni prije više od deset godina, čak i kad je zujanje s njegove stranice MySpace zahuktalo. Pa ipak, dok većina pop-svijeta izlaže sve više i više sebe kroz predstavljanja glazbe, nova izdanja i sveprisutne objave na društvenim mrežama, Paul je zadržao svoj vlastiti put, pedantno odabirući svoje sljedeće korake kroz divljinu svojim ritmom. Postoji samoodređenje slično iznenadnom singlu Do You Love Her Now, u kojem Paul gradi put uskih harmonija, pulsirajućih neonskih sintetičara i gitare koja vijori iz dvorana nježne rock slave. Pjesma se svira poput Miguela i Pande Bear koji nailaze na ploče Princea, nepregledna zametnja izražena u pospanoj slatkoći i maslačanim eksperimentima.

Ali voliš li je sada, seže daleko dalje od zbroja tih dijelova, nebeski funk i zavodljiv i čist. Jai Paul ovdje rješava osjećaje ljubavi i borbe, radosti i boli, i uravnotežuje bolne uzdahe gubitka s nadom za još ljubavi iza ugla. Nitko to ne radi kao Paul; samo se svodi na pitanje kad ćemo sljedeći put naučiti tu lekciju. (Lior Phillips)

14. ROSALÍA, VISINE (FEAT. J BALVIN)

Alt-flamenco se sudara s zaraznom energijom reggaetona i pop senzibiliteta koji trpi kontinente na Rosalíinom istaknutom hitu Con Altura iz 2019. godine, uz kolumbijsku zvijezdu J Balvina. Prevodeći u 's visinom', Con Altura bio je jedan od seizmičkih biljega i za španjolski jezik i za latino glazbu koji je dominirao 2019. Slalomiranjem sinhroniziranih ritmova španjolskog producenta El Gunichoa, medeni glasovi Rosalíje i Balvina isprepliću se u blistavoj, punoj priči o život na visokoj nozi: Živim brzo i nemam lijeka / ići ću mlad u grob - živjeti brzo, umrijeti mlad u slasnoj zajebanciji ovog banga nabijenog dembotom. (Anna Cafolla)

13. MEGAN THEE STALLION, REALER

2019. je nesumnjivo bila godina Megan Thee Stallion, bili smo taman za vožnju. Sa samo tri riječi definirala je ljeto - ali dok Vruće ljeto djevojke bio bi očit izbor za uvrštavanje na ovaj popis iz ovog razloga, upravo je Realer stvarno definirao godinu Hot Girl Meg. Objavljena u svibnju na njezinoj prvoj mikseti Groznica , postavila je parametre našeg vrućeg djevojačkog ljeta: biti stvarno nego stvarno sa stavom IDGAF-a da ne dopušta jedan mrzitelj zaustavi sranje. Sve je isporučeno uz potresnu silu i uvjerenje nekoga tko može pljuvati poeziju poput Izbacit ću sranje toj kučki kao klistir. U prošlosti, tekstovi se čitaju kao samoispunjavajuće proročanstvo o Meganinoj godini: Stavili su mi taj ček u ruku, sad ih ubijam, i, Ravno do vrha, ne možete me doći. Glasom koji privlači pažnju i porukom dosljednom poput snaga njezinih koljena , Realer je Megan Thee Stallion's recept za ovo vruće sranje , manifest Hot Girl za slobodan život i ubiranje plodova. Prijavite nas TF. (Vanessa Hsieh)

12. RINA SAWAYAMA, STFU!

Većinu svog života nisam imao riječi kojima bih artikulirao što su mikroagresije, a kamoli himna koliko su me frustrirali. U STFU Rine Sawayame sada konačno imati nešto što čini oboje. Pjesma nadahnuta nu-metalom kombinira jezive krikove i zlokobno slatke, opetovane refrene Zaveži! , izljev godina nagomilanog bijesa isporučenog zvučnim jezikom koji govori ravno mom unutarnjem tjeskobnom tinejdžeru. Tekstovi poput Kako to da ne očekujete da se naljutim kad sam ljut? dati glas prožimajućim, fetišiziranim stereotipima krotkih, pokornih Azijatkinja, dok Sawayama slasno preokreće ovu igru ​​moći, provodeći vlastitu fantaziju o snimajući svoja velika usta. Ova velika usta koja pripadaju svakome tko bijelo-boi-sa-žutom groznicom, a video zapis stavlja u jezive razgovore blizu kuće koji pokreću moja vlastita, prečesta, formativna sjećanja na sredovječne bijelce koji su pucali u njih uspoređujući ja do Lucy Liu, slučajnih azijskih porno zvijezda, pa čak i (volio bih da se šalim) privlačeći kinesko-japanske oči u sebe.

Na taj je način STFU više od puke pjesme godine, to je u osnovi zvučni zapis mog života i onaj koji bih volio da sam kao tinejdžer proživljavao ove stvari. Sad barem mogu ovu pjesmu ponavljati kao terapijsku distrakciju kad me sljedeći put bijelac pokuša zaustaviti na cijevi i pitati me gdje sam stvarno od - znate, etnički ? (Vanessa Hsieh)

11. 100 GEC, NOVČANIK

100 geca odustalo od svog prvog albuma, 1000 geca , još u svibnju, ali tek posljednjih nekoliko mjeseci u godini ljudi izvan ultra posvećenih internetskih glazbenih krugova počeli su se hvatati za to. Jednom otkriveni, kritičari iz New York Times do Pitchfork secirali su reference Dylana Bradyja i Laure Les na mainstream i underground glazbu, raspravljajući o načinu na koji uklapaju ideje u svoj vlastiti stil rekombinantnog, maksimalističkog popa. I sigurno, kopati po referentnim točkama benda je zabavno, ali tretirati 100 geca čisto kao intelektualnu vježbu pomalo je slijepa ulica, jer vam na kraju nedostaje ono očito - da je njihova glazba tako hrabra i puna života. Money Machine je destiliran 100 gecs, eksplozivna pop pjesma potpomognuta legitimno izvrsnim songcraftovima, vrtoglavo zabavnom produkcijom i nekim od najvećih uvodnih tekstova godine: Hej, malo li pišaš dušo, misliš li da si jebeno cool? A? / Misliš da si tako jebeno žilav? Puno pričate za nekoga s tako malim kamionom. To je Alternate Earth pop za terminalno online i protuotrov za bezrizičnu, srednjevjekovnu glazbu koja dominira na ljestvicama strujanja. (Selim Bulut)

10. SKEPTA, METAK IZ GUNA

U tri godine otkako je Skepta ispustio svoj četvrti album nagrađivan Merkurom Konnichiwa , reper ne samo da je postao poglavica u Nigeriji , ali i tata - nešto što prožima njegov najnoviji album, Neznanje je blaženstvo , a posebno njezina melankolična uvodna pjesma, Bullet From Gun. Reflektirajući album koji predstavlja identitet i srceparanje, pjesma je najučinkovitija kada razmišlja o tome kako je očinstvo promijenilo repera. Razvijajući se iz nedostižne skakačke planete koja se čula istoimenog 2016. godine Konnichiwa otvarajući pjesmu, nova odgovornost repera transformirala je njegov pogled na život: Znam samo da nema boljeg osjećaja / nego da se vratim kući i vidim svoju djevojčicu u krevetiću. Smještena u londonskom podzemnom željezničkom kolodvoru prateći video vidi Skeptu kako čeka s kočićem dok se život kreće oko njega i on razmišlja, Lekcije se moraju naučiti. (Brit Dawson)

09. DAVE, CRNI

Ova godina bila je Daveova. Glumi u Top Boy , dajući Glastonburyju jedan od najupečatljivijih setova, svojim improviziranim dvojcem s Alexom, a zatim osvojivši nagradu Mercury, postao je dječak s posterima za uspon britanskog repa. Mononimni 21-godišnji umjetnik Psihodrama bio je impresivno koherentan prvijenac - čija je zvijezda himna Black, pjesma prepuna afirmacija i svih stvari zbog kojih su crnci upaljeni: naša radost, ljepota, izvrsnost i elastičnost. Dave se prisjeća odrastanja u brijačnicama, nijansi razlike među dijasporom i valovi naše kose. Također nam daje crne lekcije iz povijesti koje nikada nismo naučili u školi, prateći naše bolnije povijesti poput eksploatacijske i bolne pljačke afričkih država: Crna je boja ljudi koji namiraju vaše zemlje onim čime najviše trguju / Obala Bjelokosti, Zlatna obala i Žitna obala ... Ali što je najvažnije pokazati koliko duboko ide ta bol / Zapadna Afrika, Benin, nazvali su je robovom obalom. Pokretanje ovih rasprava na nacionalnim radijskim postajama pokrenulo je prijeko potreban razgovor oko trke u Velikoj Britaniji, pokazujući snagu našeg novog nacionalnog blaga: Santandave. (Kemi Alemoru)

08. CLAIRO, TORBE

Rijetko koja pjesma dolazi iz istinskog izvora osjećaja; kad je sve u vezi s onom univerzalno iskusnom, individualno izraženom emocijom. Teško je prenijeti riječi - jer to je ipak osjećaj - ali to možete odmah prepoznati. Tako sam se osjećao slušajući Clairove torbe prvi put početkom ove godine. Čim započne taj trokraki riff, između mene i učinka pjesme nije bilo ništa. Odmah sam upleten u nježnost, povučen na Clairoovu garnituru, dok se prisjeća nepodnošljive prevlake koja se proteže između nje i djevojke koju želi. Ne želim više gledati TV, ona pjeva. Bubnjevi se rikošetiraju i postaju hitniji prema refrenu, a zatim se urušavaju u čudan, bezvoljan klavirski riff, čuvajući pjesmu da postane malo previše poznata. To je podvig besprijekorne ravnoteže i jasnoće, zbog čega se Bags osjećao poput pjesme koju sam vječno čekao. (Emma Madden)

07. GRAZICE FKA, SVETI TEREN (FEAT. BUDUĆNOST)

Na očaravajućem i rastopljenom svetom terenu, grančice FKA omotavaju se koncentričnim krugovima zamka, njezini gipki vokali upleteni u čvornatu produkciju. Vraćajući se punom snagom nakon trogodišnjeg razmaka, grančice se povezuju na MAGDALENE singl s Budućnošću, jednim od najznačajnijih i najutjecajnijih glasova desetljeća. Reper iz Atlante doseže vrhunac emocije, a njegovo mreškanje Auto-Tune savršen je kontrapunkt njenom glasu dok ispunjava najuže prostore. Pjesma pretvara uzorak Le Mystère des Voix Bulgares, zborske skupine Bugarki u tradicionalnoj narodnoj odjeći, u zavodljivo ruglo poskoka. Dok ona popunjava svaku prazninu u taktu, šapat hlada glasa grančica cvjeta u čelični luk usred nepreglednog podbasa. Ledeni zvonovi i škripavo elektroničko opekline djeluju poput mrlje Tigrovog balzama. Refren otkriva ljubavnu opasnost ovih strastvenih grančica spremnih na sve što je nadohvat ruke: Sad su moji plodovi za uzimanje, a prsti zamrljani / Mislite li još uvijek da sam lijepa, kad me upališ u plamenu? Tijekom cijelog budućeg plača i grančica usuđuje se da se samo odvaži i slijedi je u vatru - i teško je zamisliti način da se odupre potezu tog glasa. (Lior Phillips)

06. SHYGIRL, UCKERS

Vrisak kampijskog horora otvara Uckers, prvo izdanje Shygirl od njezina EP-a 2018, Surova praksa . Vrisak potkrepljuje većinu pjesme, usporavajući u pozadini prije nego što im se pridruži neodoljivo funky dancehall beat (u produkciji Sege Bodege) koji se usuđuje da se ne pridružite plesnom podiju i zavodljivom, šapućućem vokalu umjetnika. Nije me briga za tebe / ali stvarno se jebem / sve dok se ne pojebem sve vas *** kao, hvali se, prije nego što vas podsjeti na nju duša koja uništava macu . U vrijeme kada glazbeno osnaživanje dolazi od besramnog popa, Shygirlini uvijeni tekstovi i mračni ritmovi čiste nepce. (Dominic Cadogan)

05. CHARLI XCX, OTIŠAO (ZNAČAJ. KRISTINA I KRALJICE)

Iako se ovaj zapis i video mogu sažeti u dvije riječi (homoseksualna prava!), Pokušat ću to detaljnije objasniti. Popov polimat Charli XCX udružuje snage s francuskim maverickom Chrisom kako bi svakoj queer djevojci s ove strane hemisfere dao introspektivni koronarni udarac izazvan bopom. A.G. Cook i Ö-ova produkcija PC Music-a blistaju, s dislociranim pop kodovima i katapultom-svakim-perikom-u-susjednu-galaksiju, melodija koja sudi i šikne u svaki zapanjujući narativni luk poput diskoteke heydey banger. Sad tek shvaćam, nije ih briga / jako se trudim, ali hvata me nesigurnost, Charli pjeva u rijetkom i stvarnom trenutku ranjivosti. Egzistencijalni strahovi istraženi su i spakirani u fascinantni, frenetični komad pop savršenstva. (Anna Cafolla)

04. CAROLINE POLACHEK, VRATA

Nakon što je posudila svoj (jako iskrivljeni) vokal Tommyju Cashu i Dannyju L Harleu, sretnom, hardcore inficiranom X-Rayu u drugoj polovici prošle godine, ove jeseni Caroline Polachek ispustila je svoj dugo očekivani album, Pang . Gdje mi je tako vruće da mi vrijeđaš osjećaje i istodobno lepršava i prozračna balada Pang bili su neposredniji udarac, upravo je Door brzo porasla u redove i postala moj osobni favorit s albuma - čak i ako me stalno popravljao u autobusu na posao kroz otprilike tri tjedna, prvo sam ga isprao. Na Doorima se Polachekov vokal vinu u rasprostranjen, blistav glazbeni aranžman, pokazujući jedinstven i prodoran osjećaj čežnje koju je sposobna prenijeti samo svojim glasom. Bonus poeni odlaze joj u osnovi za pokretanje gusarskog trenda koji smo nazvali Ahoy Agenda - tko ne voli vidjeti vintage korzet Vivienne Westwood na naslovnici albuma? (Emma Elizabeth Davidson)

03. LANA DEL REY, NORMANSKI JEBENI ROCKWELL

Postoji vinova loza , otprilike od 2014. godine, Lane Del Rey koja je upoznala obožavatelja zbog kojeg je pjevačica natjerala da mu na koncertu potpiše svoj autogram na ruci, a zatim ga pronašla pištoljem za tetoviranje. Nisi, jebote, pjevušila je ona u svojoj najlaneškijoj zaljubljenosti: njezin registar ostaje isti podrugljivi, jednolični, ali možete reći da je ganuta. Norman Fucking Rockwell, uvodna pjesma i naslovna pjesma šestog albuma Del Reya, nekako je takva. Ne čini ništa razbiti ili razraditi narativ o sveameričkim nevoljama koje smo očekivali od zvučnog svemira Lana Del Rey, što je ostavilo neke kritičare NFR! ambivalentan. Ali ovo je pjevačica koja je od klišeja napravila umjetničku formu - ne prekidajući narativ, izjava je. Prošle su još dvije godine, čini se da kaže, i još uvijek ista jebena Amerika. (Zsofia Paulikovics)

02. MUNA, BROJ JEDAN VENTILATOR

Tako sam čuo loše vijesti / Nitko me ne voli i umrijet ću sam, eksplodirajte početne tekstove MUNA-ine bujne ištasne pjesme, Number One Fan. Pomalo je lažno - pjesma brzo mijenja kurs dok pjevačica Katie Gavin proglašava, Ne biste li voljeli da vjerujem u te riječi? - ali vjerojatno će odjeknuti sa svakim tko je zarobljen u našoj epidemiji samoće. Nakon prošlogodišnje zahvale u, sljedeće buđenje, ljubav prema sebi bila je mantra 2019., kao i nešto što je MUNA morala ponovno naučiti na svom drugom albumu Spašava svijet . Popraćen uvjerljivim video zapisom u kojem se Gavin susreće licem u lice sa svojim najvećim obožavateljem, Number One Fan vidi kako trio - Gavin, a gitaristice Naomi McPherson i Josette Maskin - postaju njima prijeko potrebni stanovi. Pulsirajućim ritmom i zaraznim zborom ne može se poreći da je ovo jedan od najvećih hitaca godine, čak i za one od nas koji se volimo samozatajiti. (Brit Dawson)

01. TYLER, STVORITELJ, POTRES

Rijetki kolektivi bili su toliko bitni za pop kulturu 2010. godine kao Neparna budućnost, a upravo u središtu bezbrižnog, živopisnog postojanja i dometa tog kolektiva bio je Tyler, Stvoritelj. Čini nam se da smo odrasli uz živopisan rad i osobnost Tylera Okonme, od provokativnog, ali nonšalantnog tinejdžera koji progoni sve (posebno žene i queer osobe), do potpuno oblikovane odrasle osobe koja je sebi ugodnija, homoseksualna je i zapravo , samo želi pronaći ljubav (Lijevo u Londonu najbolje objašnjava transformaciju ). Putovanje je svoj vrhunac doseglo ove godine IGOR , album o ljubavi i slomljenom srcu koji je Tylera napokon smjestio u putanju jednog od njegovih idola, Pharrella, označivši ga kao duboko impresivnog producenta i tekstopisca kao i umjetnik. Puno je trenutaka iz ovog remek-djela s plavušastim vlasima koji se ističu svojom plišanom, dušom obojenom ljepotom, pjesma koja se najosjetljivijim dijelom Tylerovog rasta ovog desetljeća predstavlja njezin vodeći singl, EARFQUAKE.

Napisano s Justinom Bieberom na umu, a zatim ponuđeno Rihanni, čini se nevjerojatnim da bi itko odbio ovu pjesmu - ali tada postoji nešto vrlo specifično Tyler o njezinim schmaltzy klavirima i otkačenim bubnjevima dok pjeva o romantičnom partneru koji mu treba , iako se prema njima ponio prilično loše. Ne odlazi, ja sam kriv! suzdržava se s legendarnim Charliejem Wilsonom. Također, možemo li uzeti minutu za nastup Playboija Cartija na ovome? Dokazuje Tylerovo duboko razumijevanje kako stvoriti pjesmu u kojoj gura svoje suradnike u prostore u kojima su neprepoznatljivi. Ovo nije rap album na kojem netko poput Kanyea Westa krade show svojom značajkom, već umjesto toga gdje se neprimjetno uklapa u veću viziju.

U crno-bijelom videozapisu za Yonkersa 2011. godine Tyler se vidio kako se igra žoharom prije nego što ga pojede i povraća, a oči mu postaju crne dok mu nos krvari i, konačno, visi sa stropa. U međuvremenu EARFQUAKE-ova radnja pronalazi Igora u baby plavom odijelu, nastupajući s uglatom energijom u talk showu i svirajući klavir, a zatim cigaretom postavlja pozornicu prije nego što vatrogasac (kojeg također glumi Tyler) priskoči u pomoć. Pripovijest o samouništenju ostaje, ali sve se promijenilo: kako starimo, sve je više na kocki ( Kad se sve sruši trebat ćete mi! ). Na svojoj je površini EARFQUAKE vjetrovita ljubavna pjesma zbog koje se osjećate beskonačno, ali kopajte malo dublje i čujete rast umjetnika kao kantautora i kao osobe. Tyler nam je pokazao da je spreman biti mekši, ranjiviji i samouvjereniji u ovom uglađenom izvršavanju svoje vizije. (Tara Joshi)

zašto se ljudi rugaju djevicama

Slušajte ove pjesme kao a Spotify i Apple Music popis za reprodukciju u nastavku.